El Sendero Oscuro

Re-Upload - La Devoción - (2000) - La Devoción

2012-03-01T22:34:00.000-03:00

Artist: La Devoción
Album: La Devoción
Año: 2000
Country: Perú
Influencias: Post Punk, New Wave, Dark, Gothic rock, ethereal noise
Myspace: http://www.myspace.com/ladevocionpaginaoficial
Bitrate: 192 kbps
Size: 69 mb.
Server: Mediafire

Tracks:

01. Mirando Al Vacío
02. Entre Mis Sueños
03. Eternidad
04. Subconsciente
05. A Veces
06. Siempre
07. Aura
08. El Ansia
09. En Medio Del Silencio
10. No Vuelvas

Acerca de La Devoción:

Gerardo Olavarria y Roberto Navarro se conocen en el año 1992, para 1995 empezaron a componer temas de lo que sería La Devoción, pero no es hasta 1996 que adopta el nombre. A comienzos de 1998, LA DEVOCIÓN ingresa a un estudio de grabación sanborjino grabando 7 temas. Roberto tocó las guitarras, bajo y teclados y Gerardo cantó. Para mediados de ese año conocen a Iván para el puesto de bajo. LA DEVOCIÓN debuta en Diciembre de 1998 en el pub Mas Allá de Barranco. Alvaro Torres apoyando en los teclados. Iván, quien faltaba regularmente a los ensayos es retirado dela banda. En Agosto de 1999 Roberto conoce a Racso K. Miranda.

En Septiembre de ese año tocan en el Pub La Parada en Miraflores. La formación era la iguiente : Gerardo (voz), Roberto (guitarra), Racso (bajo) y Alvaro (teclados). Es a partir de ese concierto que LA DEVOCIÓN empieza a funcionar como banda, empezando a visualizarse próximas fechas y proyectos.
En el mes de Octubre de empezó a ensayar duro varios días entre semana. Alvaro prefirió dejar la música por su primera pasión, por lo que en su reemplazo ingreso Enzo Nulli, quien se acopló muy bien a la banda. Ya para Noviembre todos los temas estaban listos pero el destino nos juega una mala pasada y Gerardo se enferma, poniéndose delicado de salud no pudiendo cantar hasta Febrero del 2000.
Roberto tuvo que cantar momentáneamente, a la vez que tocaba la guitarra, para no desaprovechar las fechas programadas. Ya para Febrero del 2000 Gerardo ya estaba recuperado y continuaron los conciertos en distintos lugares de Lima.

En Mayo es grabado el primer CD de LA DEVOCIÓN, siendo presentado en tres fechas del mes de Junio en el Centro Cultural La Noche de Barranco. El tema "Mirando al vacío", entre otros, se difunde en algunas emisoras radiales y es rotado en la discoteca Nébula. Los meses de Agosto 2000 hasta Enero 2001 estuvieron llenos de conciertos, siendo la mejor etapa de la banda. Algunos conciertos memorables fueron el del pub Abraxas en Pueblo Libre junto a Espira, el festival Eskizofrenia, Jazz Zone , la Nueva Helden y La Noche de Barranco junto a Cenizas y Voz Propia, conciertos en Comas, festival frente al Palacio de Justicia y Yuyachkani. Para Febrero contaban con por lo menos 6 temas nuevos y en Julio y Octubre llegaron grandes fechas como el festival llamado Lima de Negro, en el cual participaron las bandas más representativa de la escena limeña con tendencias dark/ post-punk como Textura, Cenizas, Voz Propia y Dolores Delirio.

Además de tocar en vivo en Radio Nacional para el programa Ave Roq, destacaron fechas como la del Florentino de Barranco, el Chosicarte y otros festivales en el centro de Lima. El grupo estrenaba más temas nuevos más con una onda experimental oscura.

El 2001 se cerró tocando en El Averno junto a Ilusión Marchita y Flagelo Clériga. En Abril 2002 que reaparecen con fuerza tocando en el Sargento Pimienta de Miraflores. Días más tarde ingresan al estudio de grabación para empezar a trabajar en su siguiente CD. Llega la mejor época de la banda con fechas como el festival en la explanada del Museo de la nación ante 3 mil personas. Se presenta el 2do CD ISABEL en la discoteca Bauhaus. Otras fechas en el auditorio del Museo de la nación, festival indie en el parque de Lima, La noche de barranco, Universidad La Católica, conciertos en La Oroya. Entrevista en el programa de TV Disco Club de Gerardo Manuel, con mucha rotación.

La situación entre los integrantes se tensa y para el concierto de año nuevo en Patiño Gerardo no aparece a cantar y Racso decide retirarse del grupo. Se cancela la fecha en la noche de Lima Enero 2003. Roberto para no perder la tocada en Arequipa decide cantar y tocar la guitarra, lo acompañan 2 amigos en el bajo y teclados, dándose cuenta de la popularidad de la banda fuera de Lima. Marzo 2003, aparece Gerardo y vuelven a ensayar. Apoyan dos amigos (Juan Carlos y Christian) en bajo batería. Enzo Nulli regresa a los teclados. Octubre 2003 tocan en Pub Yacana. Enero 2004 Racso regresa a la banda y tocan en febrero en Centro Cultural de España presentando temas nuevos y versiones de temas antiguos, además de puesta de video.
Se preparan temas del 3er CD, Roberto se inclina más para la onda experimental y psicodélica. Problemas. Enzo viaja a vivir a Milán. Junio 2004 festival dark en discoteca Brujos, Gerardo no aparece para los ensayos ni para el concierto. Hans regresa a los teclados, Roberto canta. Fue el último concierto de la banda. Racso parte en Febrero 2005 a vivir a España. Gerardo queda inubicable hasta Marzo 2005, luego no se vuelve a saber nada de el hasta su fallecimiento el 9 de Marzo del 2006.

Miembros del grupo:
Gerardo Olavarría (Lead Voice)
Robert Navarro (Guitars, Seq)
Racso Miranda (Bass)
Enzo Nulli (Keyboards) (1999 - 2001)
Hans Brandes (Keyboards) (2001 - 2004)

Enjoy!

Lima 13 - (1990) - Los Sueños Mueren Primero

2010-01-24T04:22:00.000-03:00

Artista: Lima 13
Album: Los Sueños Mueren Primero
Formato: K set
Ciudad: Perú
Año: 1990
Estilo: Dark-Gótico, Post Punk
Myspace: http://www.myspace.com/lima13oficial
Myspace: http://www.myspace.com/limatrece
Bitrate: 192 kbps.
Size: 38 mb.
Server: Mediafire

Integrantes

Oswaldo Rocha: Bateria
Pepe Saldaña: Guitarra
Dennis Peña: Voz
Fidel Peña: Bajo

A1. Destinos Contra La Pared
A2. Belfegor
A3. Desaparecida
A4. Tratando De Escapar
B1. Nada Va Cambiar
B2. No Estoy
B3. Consolamentum
B4. Dentro De Ti

Reseña:

La carrera de LIMA 13 se inicia a finales del año 1,984 como una banda de sonido punk aunque el mismo era difícil de catalogar pues desde ya su estilo mostraba toques siniestros que los diferenciaba de las demás bandas de la época.

Por ese entonces su formación era: Ricardo Gavilano (voz), Dennis Peña (bajo), Fidel Peña (guitarra) y Cesar Ruiz de Castilla (batería).

El grupo entra en receso debido a proyectos individuales de sus integrantes, como la formación por parte de Dennis y Nico M. de la banda punk EUTANASIA.

Luego de una serie de incidentes la banda vuelve a reunirse el año 1,987 con antiguos y nuevos integrantes dándose la formación que se mantendría a través del tiempo y definiendo su sonido como DARK GÓTICO.

Con el correr de los años la banda elabora un sonido propio que lo diferencia de sus influencias iniciales, al cual ellos mismos llaman el sonido LIMA 13. Este sonido sirvió como base a una serie de bandas que luego aparecieron y que compartían (con el grupo) el mismo gusto por las armonías siniestras, desgarradoras, ásperas y con letras que sólo mostraban el lado oscuro de la personalidad humana.

Con Dennis Peña en voz, Fidel Peña en bajo, Pedro Kanashiro en teclados, José Saldaña en Guitarra y Oswaldo Rocha en batería, LIMA 13 inicia una travesía musical que la convirtió en una de las bandas mas siniestras del medio y que por lo mismo sirvió de modelo a posteriores bandas que son reconocidas en la actualidad ( DOLORES DELIRIO, CENIZAS, TEXTURA, BAJO SOSPECHA, LA DEVOCIÓN y los chilenos de TIERRA MUERTA ).

La música de LIMA 13 se podía escuchar en diferentes lugares pero sobre todo en aquellos que por ese entonces eran los sitios abanderados de la música alternativa como los desaparecidos NO HELDEN, NIRVANA o LA CASA MAGIA.

En el año 1,990 editan el demo "LOS SUEÑOS MUEREN PRIMERO" con temas que son escuchados hasta el día de hoy. En la grabación de esta demo, participó, como invitado, el experimentado guitarrista Lucho Taype.

La banda se separa a finales del mismo año por razones hasta ahora no del todo claras, pero se dice que fué debido a su renuencia a ser comercializados, ya que su intención fué siempre ser una banda oscura sin compromisos con ningún promotor ni contratos, pero de igual forma dejaron al movimiento alternativo nuevos aires y un sonido que hasta la fecha es considerado actual.

Se reunen nuevamente para el festival Claroscuro 2009 (30 de Julio) y actualmente están trabajando para participar en nuevos conciertos donde presentarán sus temas clásicos, temas inéditos y temas nuevos.

Sobre el disco:

Cerca del año 1990 me quedaba claro que si no se hacía algo, Lima 13 podía desaparecer sin dejar nada. Me empeñé en convencer a la banda que teníamos que grabar y así se pudo hacer. Es lo único grabado mas o menos profesional que dejamos. Al casette (si,en ese entonces el formato CD aún no existía y grabamos en cinta analógica) le pusimos de nombre "Los sueños mueren primero", idea de Dennis. Fué hecha en la imprenta de la oficina de mi padre.... que nos hizo un muy buen precio. En la portada aparezco yo, ya que en ese momento, en plena mezcla y masterización, prácticamente nos habíamos mandado a la mierda...Las canciones que grabamos fueron: "Destinos contra la pared", "Belfegor", "Desaparecida", "Tratando de Escapar", "Nada va a cambiar", "No estoy", "Consolamentum" y "Dentro de Ti".

Oswaldo Rocha (batería)

Enjoy!

Natasha Luna - (2005) - Emilio

2009-11-19T23:44:00.004-03:00

Artist: Natasha Luna
Album: Emilio
Label: Not On Label
Año: 2005
Country: Perú
Genre: Gothic?, Dark
Bitrate: 128 kbps.
Size: 36.80 mb.
Server: Mediafire

Tracklist:

01. Invitation
02. The girl is trying
03. Destnée
04. As death did us apart
05. Imported pain
06. Every time you seek the answer
07. With all my roots stuck in here
08. Suffocation
09. The inquisitors
10. Mellow
11. Confessions of a quiet mind

Reseña:

Agradezco a Natasha, por haberme permitido subir su primer disco "Emilio" al Sendero Oscuro. La verdad es que la mayoría de lo que subo, va de acuerdo a mis preferencias personales, y sin ella, y su música; algo estaba incompleto. Esta es una descarga super recomendada, la cual considero obligatoria. Demás esta decir que es una de mis artistas preferidas, por ser una rareza en epocas de enlatados y refritos, ella da la nota desbordando originalidad con un sello netamente propio en cada composición y lo más importante de destacar, es que lo hace a pulmón y vaya si le sale bien.

Los que han escuchado su debut, Emilio (2005), seguramente estarán de acuerdo en que Natasha no es precisamente alguien que busca llamar la atención. Su primera producción salió por empeño propio, sin el soporte de alguna compañía, despojada de cualquier forma de publicidad. Ella prefirió apelar a los paladares exquisitos, a los hambrientos de nuevas formas de expresión, a los cazadores de gemas. Y lo consiguió. Ya se ha formado un aquelarre, que devora su música en forma silenciosa.

Esta pequeña joya (creo que ahora agotada, luego de esa única edición) se convirtió en uno de los discos más importantes de la escena local en Perú.

Sobre el nombre de este albúm Natasha nos cuenta: "Le puse ese nombre para quitarle seriedad. Mi papá le llama Emilio a los ratones. De casualidad llegó a mí un ratoncito de juguete, decidí ponerle Emilio al disco y hacer las fotos con el ratoncito"

Es bastante dificil encasillarla en un solo género.

Natasha: "Gótico quiere decir tantas cosas, y tantas cosas hermosas, que no sabría decir si lo mío pertenece a ese género. Me gusta el imaginario del gótico, pero me gusta lo imaginario en general. "Vivo" en castillos lúgubres, pero siempre hay baile en ellos. Vivo, ahora sin comillas, visitando cementerios porque son simplemente HERMOSOS. Claro, con eso he hecho solo referencia a lo externo del gótico, pero eso externo refleja mucho de lo interno. No sé si cuadren en lo gótico otras cosas que sé que son parte de mi música."

"Si llevo en mí alguna interminable tristeza, no es tristeza urbana, es la tristeza de un personaje que soy, un personaje con vestidos que ya no se usan y en castillos que nadie habita. Si eso hace de mi "tristeza" una farsa, no importa porque esa farsa es mi realidad. ¿Eso es gótico? No sé. Me encierro mucho, comparto poco o nada con amigos (y veo que los góticos no son solitarios a ese punto, son más bien sociables y amables, y yo soy monstruosa); me visto como cualquier persona común y corriente. Me siento más como un viejo intolerante y conservador. En cuanto a lo que importa, lo musical, me gustan algunas cosas góticas, pero no sé si sean la base de mis influencias. De hecho, no creo conocer mucho de ello. En general, muy melómana no soy."

Con un estilo aun poco habitual en el medio peruano, el disco contiene 11 temas cantados en su mayoria en ingles y frances, y acompañados eminentemente por un piano descorazonado. Los arreglos musicales incluyen instrumentos clásicos como cello, violín, combinados con otros como guitarra eléctrica y bateria. Las letras giran en torno a la derrota personal, mayormente llevada por decepciones amorosas, pero con frases bastante inteligentes desde el inicio al final. Definitivamente no nos encontraremos letras superficiales o con contenidos vacíos.
Se nota una esencia oscura en la mayoria de los temas, llevandolos por rincones bastante depresivos y derrotistas.

Natasha: "Sé que hay bandas, bandas incluso históricas, que empezaron queriendo sonar a alguna banda que admiraban. No está mal, uno va armando quien es en el camino. Pero ese no fue mi caso. Yo no sé si quiera sonar a alguien, y cuando pienso en eso, usualmente pienso en bandas que nada tienen que ver con lo que hago. Me gusta mucho el movimiento, la intensidad, lo apasionado, y mi música no tiene nada de eso. Es más bien fría, monótona. Ahora, yo misma soy así."

A fines del 2008 lanzó su segunda producción llamada simplemente «N». El título y la portada juegan y rinden homenaje a la película «M» de Fritz Lang. Este disco aún pueden conseguirlo en www.itunes.com www.amazon.com o http://cdbaby.com/cd/natashaluna1

Review:

Natasha Luna Málaga was born in Lima, Peru. She released her first album, EMILIO, in may 2005, receiving positive reviews from all major publications in her country. In 2008 she realeased her second album, "N". Both albums are phisically in stores only in Peru but they are available on MP3 via ITUNES, Amazon, Lala, Rhapsody, etc.

Convocatoria a músicos (pasar la voz, por favor)

Con el fin de realizar conciertos durante el primer semestre del 2010, Natasha esta en la búsqueda de una banda. La selección de los músicos se hará por medio de un casting a realizarse en el mes de noviembre (fecha por determinar). Los requisitos, además del dominio total del instrumento, son: disponer del instrumento y de todos los materiales que este requiera, una super flexibilidad de horario, paciencia y buena voluntad.
Interesados, dejar sus datos (tipo y características del instrumento, influencias musicales, y toda otra información que consideren pertinente) a:

thegirlistrying@gmail.com

Los instrumentos que se requieren para estas presentaciones son:
- Dos guitarras
- Dos teclados
- Un bajo
- Un violín
- Un cello
- Una segunda voz
- Una batería (y percusión)
- Un contrabajo

Temas para la audición:
1) Para batería: Not even Vronsky y The Girl is Trying.

2) Para bajo: Not even Vronsky y Rêves d'absinthe. Pueden aquí proponer
versiones para With all my roots stuck in here y As death did us part.

3) Teclados: Rêves D'absinthe, As Death did us part, Destnée, y Confessions of a
quiet mind (lo siento, hasta ahora no tengo partituras).

4) Guitarras: Imported Pain, final de As Death did us part, punteo y final de
The Girl is trying.

Los temas están en el MYSPACE (www.myspace.com/natashalunam) y en el FACEBOOK (http://www.facebook.com/pages/Natasha-Luna/33529739034)

De requerir MP3, solicitarlos a : thegirlistrying@gmail.com

MÚSICOS: Aunque ya he recibido algunas respuestas a la convocatoria, vuelvo a insistir (sobre todo porque aun no ha respondido ninguna persona para la segunda voz femenina, el cello, el violín y el contrabajo). La convocatoria, la encuentran en esta página, un poco más abajo.

AUSPICIADORES: Cualquiera que se preste a colaborar económicamente ya sea para montar los conciertos o por qué no, para eventuales vídeos.

OTROS: Se busca 1) SALA DE ENSAYO para el casting y para los futuros ensayos. 2) Sonidistas para los conciertos. 3) Alguien que se encargue de las luces. 4) Personas con suficiente equilibrio y fuerza para cargar los equipos (llámese PLOMOS). 5) Canjes de vestimenta...

En breve: la casa está totalmente vacía (y no hay nada de qué avergonzarse).

La idea es hacer una tanda de conciertos durante el primer semestre del 2010. Ojalá.

Referencias de la sala de ensayo: Cruce de Arequipa con Canevaro, al costado del grifo Pecsa, sótano del Gimnasio Luis Fabbian.

DIFUNDIR POR FAVOR

Otros links:

LAST FM: http://www.lastfm.es/music/Natasha+Luna
YOUTUBE: http://www.youtube.com/natashaluna

Tradicionalmente sugiero que lo disfruten, en este caso no, estoy seguro que lo harán!!!. Por favor, dejen sus comentarios luego de escucharlo.

La Devoción - (2002) - Isabel

2009-11-09T15:06:00.002-03:00

Artist: La Devoción
Album: Isabel
Año: 2000
Country: Perú
Influencias: Post Punk, New Wave, Dark, Gothic rock
Myspace: http://www.myspace.com/ladevocionpaginaoficial
Bitrate: 192 kbps
Size: 32.90 mb.
Server: Mediafire

Tracks:

01. Isabel
02. El Ayer
03. Claustro
04. Huellas del Tiempo
05. Casa de Usher

Este es el segundo y último disco publicado por la banda, el cual cuenta con 5 tracks entre los que sobresalen "Isabel" y "El Ayer" de los cuales les dejo los audio-videos de Youtube. Uno de ellos fue subido por un conocido de la casa. Nuestro amigo Aromm. Créditos para él!.

Enjoy!

Otro Link (Megaupload)

Natasha Luna - N - The Milk Has Gone Cold - Subtitulado -

2009-10-25T00:00:00.001-03:00

Natasha Luna Málaga nació en Lima, Perú.

En el 2005, lanzó su primer disco llamado ‘Emilio’ de manera artesanal. Aún sin disquera, esta pequeña joya (ahora agotada luego de esa única edición) se convirtió en uno de los discos más importantes de la escena local.

Es bastante dificil encasillarla en un solo género.

A fines del 2008 lanzó su segunda producción llamada simplemente «N». El título y la portada juegan y rinden homenaje a la película «M» de Fritz Lang.

Puedes descargar su segundo disco en Amazon, Itunes, CdBaby, etc.

Fobya - (2007) - Funeral del Amor

2009-07-02T21:40:00.005-03:00

Band: Fobya
Albúm: "Funeral del Amor"
Label: Trisol
Género: Dark Pop, Dark Rock
País: Perú
Release Date: 2007
Duración: 39:15
Bitrate: 192 kbps
Size: 63 mb.
Server: Mediafire
Myspace: www.myspace.com/fobyaband

Tracklist:

01. Estar Sola
02. Funeral Del Amor
03. Inocente Piel
04. Única (Luz Azul)
05. Mi Fiel Depresión
06. Dormida
07. Efecto Mariposa
08. Muere Por Mi
09. El Jardín De Las Violetas
10. Untitled
11. El Rito (Soda Stereo - Bonus Track)

Reseña:

Ni temor, ni aversión. Esta es una fobia figurativa y un derrotero de inconformidad permanente. Una fobia que en realidad no representa un miedo específico, por el contrario puede resultar adictiva si se consume en exceso.

FOBYA es una agrupación local formada en los primeros meses del 2000 luego de la desintegración de SUEÑO ENCADENADO. Si bien se puede hablar de una banda, sus fundadores y ejes principales son un dueto: Abdel de la Cruz (guitarra, voz) y Raúl Begazo (guitarra, coros) que aparte de la afinidad musical comparten el estilo particular del dark, aunque esta placa tiene destellos góticos y la influencia del britpop británico.

Para la grabación de su último disco FUNERAL DEL AMOR, contaron con la participación de Kenky Garrafa (bajo), Juan Calderon y Andy Cervantes (batería) y Jimmy Revilla (sintetizador y secuencias), además de los ya nombrados Begazo y De la Cruz, siendo éste último el autor de las letras y música.

“Estar sola” es el primer corte del disco que inicia con exquisita guitarra y base rítmica que te va envolviendo. El segundo track es el tema que da título al disco y es una confesión descarnada de una historia de amor que empieza de manera acústica, pero la distorsión y la voz pausada la vuelven densa, reflexiva. No por nada el propio De la Cruz, señala que la canción se basa en “la pérdida del corazón”.

Otro tema destacado es “Inocente piel”, con el teclado que abre y cierra la canción mientras se escucha la irrupción de las cuerdas que ineludiblemente evocan a Robert Smith. “Mi fiel depresión”, posee más cambios y las guitarras más agresivas del disco, por lo que resulta atractiva. Sin embargo, “Única luz”, “Dormida” y “Efecto mariposa” divagan en monotonía, tal vez por aplicar en exceso una fórmula ya conocida, a la par del registro vocal que se difumina sin aportar mucho a los temas.

Pero en “Muere por mi” si se aprecia un trabajo más elaborado con pausas y tiempos precisos, sumado a la fusión de ambas guitarras que tiene un duelo aparte. Hasta incluyen un efecto digital en la voz que termina por dar el efecto etéreo. De lejos lo más destacado.

FUNERAL DEL AMOR, oficialmente posee nueve temas, pero si dejan correr el play encontrarán una pieza tétrica, mismo soundtrack de película de horror que sirve para despedir al disco. Se incluye además un bonus que no se menciona en los créditos, “El rito” de los entrañables Soda Stereo pasa por el filtro dark de los FOBYA y es el encargado de cerrar esta placa.

Enjoy!

Bajo Sospecha - (1998) - Bajo Sospecha

2009-02-17T15:55:00.003-02:00

Año 1996 gracias a la perseverancia de Ruben Rojas (Voz), William F. Gestro (Bajo), Sergio Rambla (Guitarra) y Miguel Mogollón (Bateria), se forma en Lima la banda Postpunk "BAJO SOSPECHA"; salieron a la palestra en diferentes escenarios de la gran Lima y en el año 1998 sacaron su primera produccion llamada simplemente “Bajo Sospecha”, de la cual destacan buenos temas como: Trago Amargo, El Final, La Rutina, Sueños, etc.

Tracks:
Lado A:
01 - Vieja fe
02 - Decir que siento
03 - Trago amargo
04 - Ausencia de perdon
05 - Espiral
06 - No puedo mas

Lado B:
01 - Oculto
02 - El final
03 - Sueños
04 - Imagen y misterio
05 - Perdido
06 - La rutina

Este grupo lo conocí gracias a The Peruvian Connection

Download
Pass: http://elsenderooscuro.blogspot.com

Dolores Delirio - (2005) - Cero

2009-02-03T00:30:00.003-02:00

1994: Varias bandas que pasaron por el under limeño a fines de los 80's asentaron su propuesta musical con ideas más definidas y elaboradas. Algunas de ellas ganaron reconocimiento y adeptos para un culto en ciernes.

Jeffrey Parra inicia un nuevo proyecto como guitarrista-compositor con el baterista Josué Vásquez, a quien conoce en un grupo de new wave covers. El pacto se cierra convocando a José Inoñán, ex-compañero de colegio de Josué y bajista en varias bandas que tuvieron juntos.

Los tres se reúnen a completar arreglos para temas con música de Jeffrey. Josué escribe las letras. Los primeros titulos son 'Viento Satélite' y 'A Cualquier Lugar'.

Por ese entonces Ricardo Brenneisen retoma contacto con Josué a quien conoció en el Instituto Peruano de Publicidad y luego Ricardo prueba cantar los temas de la nueva banda. Así se completa la formación y surgen composiciones conjuntas con letras de este último, como 'Carmen' y 'Vértigo' hechas una tarde de Viernes Santo.

'Dolores Delirio' es un juego de palabras que Josué anotó entre ideas que el grupo fue descartando.

Con esos 4 temas debutan en Miraflores, mostrando un estilo distinto al resto de bandas under por aquel entonces. Era el año del grunge y no precisamente el momento de sonar darkwave, pero sí de crear un espacio propio.

Entre Julio del ‘94 y Febrero del ‘95 editan tres cassette-demos: "Dolores Delirio" (con la portada del seno a punto de ser cortado), "En La Católica - Artes" y "En El Condorock", todos convertidos en sucesos de ventas a pesar de su calidad artesanal.

En menos de un año Dolores Delirio es considerado el grupo revelación de la escena independiente local.

En Noviembre del '95 se edita CERO su primera producción oficial y primer lanzamiento del sello Navaja. Al cierre del año ya se mencionan entre las mejores bandas a nivel nacional.

La edición en CD de CERO aparece en Marzo '96, agotándose todo el volúmen meses después.

Ante una temprana crisis en la banda, Ricardo es separado y reemplazado por Luis Sanguinetti. Se completan los arreglos para varios de los nuevos temas en los que Jeffrey, Josué y José estuvieron trabajando, entre ellos 'Timidez', 'Uña y Carne', 'A Solas', 'Valor'.

Luego de unas semanas ensayando Luis se retira por compromisos cada vez más serios con su otra banda, Leuzemia. Ricardo y los demás se reencuentran, acordando retomar el proyecto con mayor responsabilidad y componen varios temas nuevos más, entre ellos 'Volar', 'Lágrima', 'Obsesión Pagana', 'Juramento'.

El segundo disco, DOLORES DELIRIO, se graba en vivo y sale a fines del '97 bajo el sello BARBAROSA MUSIC de Miami. Presentando esta producción contínuamente se consolidan "incorporando para sus presentaciones en vivo de manera artística y espectacular, todo un diseño de luces, energía, movimiento y calidad interpretativa" [Suplemento Mundo Joven, El Comercio - 25 de Enero 1998].

Dolores Delirio, consagrados ya como mejor grupo peruano según público y prensa especializada captan mayor convocatoria dentro y fuera de la capital. Los excelentes comentarios se extienden a sus primeros conciertos acústicos.

Ciertamente el ‘98 ha sido un año que ha marcado a la banda. Hacia la mitad del mismo fallece Jeffrey Parra, calificado el mejor guitarrista (sino uno de los mas influyentes) en la movida rock de nuestro medio. Gran conmoción.

Luego de un breve receso deciden continuar y culminar los proyectos que tenían con Jeffrey, siendo respaldados en los conciertos. Asimismo, el lanzamiento del disco DOLORES DELIRIO en el mercado internacional genera mayor interés por la banda.

En Mayo del '99 sale a la venta UÑA Y CARNE (sello Iempsa), recopilando material de sus dos primeras placas tiempo atrás agotadas, remezclas y versiones inéditas. 'Locura', 'A Cualquier Lugar' y buena parte de su repertorio ingresan a la programación de emisoras en todo el país, alcanzando con frecuencia los primeros lugares.

En Agosto el sello WEA lanza a nivel internacional POR QUE NO PUEDO SER TU, tributo latino a THE CURE en la que el propio Robert Smith hizo la selección final de bandas. Dolores Delirio elige interpretar 'M' y es reseñado como uno de los mejores tracks del disco. Presentan un nuevo ciclo de conciertos "desenchufados", con sala llena y funciones extra. A fin de año estrenan el videoclip de 'Aprendizaje' (disponible en youtube), dirigido por Percy Céspedez.

En el 2000 son fichados por SONY MUSIC. En El Techo Audio Digital graban RAIZ con los productores chilenos Gabriel Vigliensoni y Oscar López. La mezcla se realiza en Kokopelli Sound Studio, Miami, Fl. El resultado: "... una banda influenciada por el post-punk de los 80's que ahora apuesta por la manipulación de texturas electrónicas... para crear atmósferas de agridulce belleza" [Revista Somos Nro. 709 - 8 de Julio 2000].

Dolores Delirio continúa presentándose en diferentes puntos de la capital y provincias, siempre bien recibidos; contando además con la presencia de musicos invitados. A fines de año se reedita CERO, ante la inexistencia de más copias en el mercado.

A mediados del 2002, tras una serie de postergaciones al proyecto de un quinto disco, deciden separarse anunciando un concierto de despedida que no llegó a realizarse.

Los miembros originales de la banda desarrollan proyectos personales hasta que se logra concretar el postergado y esperado Concierto "EL ULTIMO VIAJE", que se llevó a cabo el 7 de Junio del 2003 tocando un largo repertorio con lo mas coreado de toda su trayectoria. Dicho evento fue votado como el Concierto del Año. La gira por las principales ciudades del país llegó a su fin el 20 de Diciembre.

En Octubre del 2005 anuncian su regreso. A mediados del 2006 se incorpora nuevamente a Juan Carlos Anchante, uno de sus anteriores músicos invitados, pero esta vez como miembro permanente. Tocan frecuentemente en Lima y el interior del país, pero sin ningún material nuevo como consecuencia de la pérdida de afinidad creativa entre la sección instrumental del grupo y su primer vocalista.

En Abril del 2007, Josué, José y Juan Carlos deciden continuar sin Ricardo y retomar el proyecto del disco que sucedería a RAIZ. Es así que en los meses siguientes van dando forma a las ideas para nuevos temas y un nuevo sonido. Vuelven a invitar a Luis Sanguinetti como voz y co-autor del material que será incluído en PLASTICO DIVINO, el disco a ser lanzado este año 2008.

La reformada banda debutó en Setiembre 2007 en el programa JAMMIN' de Plus TV, tocando: 'Histeria', 'Cielo-Infierno', 'Jardín de Estatuas' y 'Metrópoli'. Estos temas son parte también de HISTERIA, primer EP del grupo, lanzado en edición limitada como anticipo y presentado el 20 de Diciembre en que, además de otras canciones nuevas, se interpretó clasicas como 'Orilla', 'Timidez', 'Viento Satélite', 'A Cualquier Lugar' y otras de los anteriores discos tocadas con menos frecuencia como 'Uña y Carne', 'Clavos', 'Rojo' y 'Péndulo' con arreglos afines a la sonoridad que actualmente recorre la banda.

En varios años de esforzada carrera queda latente la consolidación y su tan postergada internacionalización. Por lo pronto, sin importar el tamaño del recinto se ha ofrecido presentar en cada lugar el más alto nivel artístico y técnico que la banda haya tenido en toda su trayectoria.

Dolores Delirio, esta vez bajo producción musical propia, mantiene la determinación de lograr un disco sobresaliente, digno de una banda de culto que desde su debut no ha dejado de sorprender con cada uno de sus trabajos.

El “Cero” es el primer disco de la banda. Se ha convertido una especie de clásico, ya que incluso en algunos recuentos de discos de toda la escena, no solo rockera sino de todo lo que se a hecho en las ultimas dos décadas, lo consideran como el disco mas importante.

Tracklist:

01. Aprendizaje
02. No ves el sol
03. Paisaje azul
04. A cualquier lugar
05. Carmen
06. Instrumento (instrumental)
07. Viento satélite
08. Depresión
09. Dame
10. Vértigo
11. Aprendizaje (instrumental)
12. Dame (instrumental)
13. Dame (acustico '98)*
14. Paizaje azul (acustico '99)*
15. Viento satélite (remix '99)*

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Pass: http://elsenderooscuro.blogspot.com

Barnehva - Demos

2009-01-22T16:25:00.008-02:00

Todo comenzo como una broma...

Barnehva es un ejemplo, de como se puede usar la imaginación, los sueños y frustraciones en la música.
La depresión tiene un significado para BarNehva, un significado creativo, desde luego.
Barnehva nació en septiembre de 2006, pero la idea de esto vino a partir de finales de los años 80.

Algunas tentativas fueron hechas a finales de los años 90, lidiando con sus primeros trabajos de jornada reducida y los estudios, pero aquellos esfuerzos tenían la carencia de tecnología y recursos.
Ahora esta broma tiene 2000 visitantes es su página de Myspace.
Por lo cual declaran: ¡Al menos los hicimos reírse!.

Entre sus principales influencias podemos nombrar: The Cure, Depeche Mode, Joy Division, New Order, The Glove, Peter Murphy, Velvet Underground, Paralisis Permanente, This Mortal Coil, Syd Barret, Killing Joke, X-Mal-Deutshland, And Also The Trees, Death In June, y un largo etc...

Aquí les dejo los cuatro temas que tambien pueden escucharse en el sitio del grupo. En su pagina pueden ver el video de su tema "Me despedí de Todos"

Sitio: http://www.myspace.com/barnehva

Este grupo lo conocí gracias al blog de Oriani-K.

Tracklist:

01- Me Despedí de Todos
02- El Coleccionista
03- El Límite
04- Las Máscaras

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