El Sendero Oscuro

Artist: Scarlet Leaves
Album: Outlining States Of Mind
Label: Wave Propaganda
Catalog#: W015
Format: CD, Album
Country: Brazil
Released: 2008
Genre: Electronic, Pop, Rock
Style: Goth Rock Ethereal, Darkwave
Bitrate: VBR +192 kbps.
Size: 87 mb.
Server: Mediafire

Tracklist
01.Cold Painted Landscapes (5:30)    
02.Absinthe Tears (5:40)    
03.The Last Romance (6:05)    
04.Fate (7:05)    
05.Instrumental Estado De Espirito (2:20)    
06.Annwyn (5:10)    
07.Faces (6:00)    
08.Desilusion - In 3 Acts (3:25)    
09.Images Of Memories (8:40)    
10.Cold Painted Landscapes (Remix) (5:20)    
     Remix - Sci-Fi Moritz

Notes:
Debut Álbum CD Of This Brazilian Band.



Reseña:

Caída de otoño, hojas escarlata... Los estados de la mente confunden los sentidos, proyectando elementos de la Naturaleza en rastros tenues, tallados profundamente en las almas. "Outlining States of Mind" mezcla cuatro distinguidas personalidades con sus sensaciones y dan forma al destino que las guía. Darkwave, Ethereal, Gothic Rock, Neo Clásica? No. .. solo Scarlet Leaves... Sorpresa gratificante, para escuchar sin fin! y disfrutar de él.



Review:

Autumn falls. As it's scarlet leaves...Mind states confuse senses, casting Nature elements in tenuous traces, carved deeply in souls. Outlining States of Mind mixes four distinguished personalities delineating sensations and guiding Fate. Darkwave, Ethereal, Gothic Rock, Neo Classical? No...just Scarlet Leaves... Rewarding surprise, for endless listening! Enjoy it.

Artist: Skeletal Family
Album: Futile Combat
Label: Red Rhino Records
Catalog#: REDLP 57
Format: Vinyl, LP
Country: UK
Released: 1985
Genre: Rock
Style: New Wave, Goth Rock

Tracklist:

A1.Hands On The Clock (3:10)
A2.Move (4:11)
A3.This Time (4:08)
A4.Don't Be Denied (3:20)
A5.Far & Near (5:22)
B1.No Chance (3:11)
B2.Streetlight (3:57)
B3.She Cries Alone (4:49)
B4.What Happened? (3:37)
B5.Promised Land (4:44)

Credits
Bass - Trotwood*
Composed By - Skeletal Family
Drums, Percussion - Martin*
Engineer - David Baker
Guitar - Stan*
Lyrics By - Anne-Marie* (tracks: A5, B3) , Trotwood* (tracks: A1 to A4, B1, B2, B4, B5)
Producer - John Brand
Saxophone - Anthony Thistlewaite*
Saxophone, Keyboards - Karl Heinz*
Synthesizer - Graham Pleeth
Vocals - Anne-Marie*


Reseña:

Skeletal Family es una banda de rock gótico formada en Keighley, West Yorkshire (Inglaterra) en diciembre de 1982. El grupo se formó a partir de los miembros de una banda anterior, Elements, y tomaron su nombre de la canción "Chant of The Ever-Circling Skeletal Family" del álbum Diamond Dogs de David Bowie (1972).

Skeletal Family es uno de los dos únicos grupos que apareció en Keighley al principio de los 80 (el otro fue New Model Army). La alineación original era Anne-Marie Hurst (voz), Stan Greenwood (guitarra), Roger 'Trotwood' Nowell (bajo), Ian 'Karl Heinz' Taylor (teclados/saxo), y Steve Crane (batería). En 1984, la banda firmó para el sello independiente Red Rhino y grabó su primer single, "The Night", poco después de perder al batería original, Steve Crane. Crane fue reemplazado por Howard Daniels, que a su vez fue pronto sustituido por Martin Henderson (componente de The Last Laugh). El primer álbum de Skeletal Family, "Burning Oil", apareció en otoño de 1984. La banda empezó de gira con The Sisters of Mercy en su gira "First and Last and Always". En 1985, el grupo lanzó "Futile Combat", así como el single "Promised Land", del que incluso se rodó un videoclip. Para entonces, la banda había firmado con Chrysalis Records y Anne-Marie Hurst, junto con Martin Henderson dejaron el grupo para desarrollar nuevos proyectos. Anne-Marie Hurst se uniría con Gary Marx (ex Sisters of Mercy) formandoGhost Dance. Martin Henderson se unió con el cantante Simon D (ex March Violets) para crear The Batfish Boys. Katrina Phillips sustituyó a Anne-Marie Hurst y Kevin Hunter, a Martin Henderson. El resto de miembros de la banda se dispersaron. En 2002, Skeletal Family volvió a reformarse, y más tarde se editaría su álbum "Sakura". Desde su reaparición, han tocado en algunos festivales como el Wave-Gotik-Treffen o el Drop Dead Festival en New York.

Skeletal Family, a pesar de su corta vida, permanece como uno de los grupos más representativos del rock gótico inglés. El peculiar color de voz de la cantante Anne-Marie Hurst dio la característica más destacable del grupo, característica que se perdió tras la marcha de ésta a Ghost Dance.

Artist: Scarlet Leaves
Album: Compilation Of Early Dreams
Label: Not On Label (Scarlet Leaves Self-released)
Catalog#: none
Format: CDr, EP
Country: Brazil
Released: 2005
Genre: Rock
Style: Darkwave, Goth Rock, Ethereal



Tracklist

01.Misth        
02.Forgive And Forget        
03.The Last Romance        
04.Absinthe Tears        
05.Images Of Memories

Bonus Track:
06.Faces

Reseña:

¿Por qué las hojas cambian de color en otoño?

"Según un mito indígena norteamericano, los cazadores de espíritus en el cielo, mataron en otoño a la constelación La Osa Mayor. La sangre de la Osa goteaba sobre los bosques de la Tierra y cambiaron el color de las hojas de los árboles a su escarlata otoñal."

El mito explica los cambios de las hojas en otoño, la temporada que el nombre de la banda se refiere.

Los elementos de la naturaleza y el arte de los hombres, son la principal fuente de inspiración para la banda, que retransmiten en profundidad y alrededor de los paisajes sonoros que llevan al oyente donde la imaginación lo permita.

Su música es como un gran rompecabezas donde las piezas pueden ser emociones, palabras, sentimientos y sonidos. La sensación que sientes cuando escuchas las canciones y su interpretación sobre las letras, que pueden cambiar de acuerdo a tu estado de ánimo, son también piezas que se incluirán en este rompecabezas.


Este es el primer registro de la banda. Se trata de un CDR (cd grabado en forma casera) que consta de 5 temas. El sexto tema va como bonus track y también lo encontraremos en su primer album cd del 2008 titulado Outlining States Of Mind.
Deje este bonus porque suena diferente a la versión incluida en el release final del 2008. Luego subo ese albúm. que lo disfruten y hasta el próximo post.

Artist: Nosferatu
Album: Prince Of Darkness
Label: Cleopatra
Catalog#: CLP 9769-2
Format: CD
Country: US
Released: 1996
Genre: Rock
Style: Goth Rock
Bitrate: 160 kbps.
Size: 59.64 mb.
Server: Mediafire


Tracklist:

01 Eye Of The Watcher(Potential Movie Theme Tune)
02 Ravage(1st Version without drums)
03 Uninvited Guest(Harmonically Enhanced)
04 The Haunting(Main Mix)
05 Into The Night(Mellow Toned Guitar)
06 The Passing (1st Version)
07 Graveyard Shift(Re Entry after song stops)
08 The Haunting(Swamp Mix)
09 The Hunger(Influenced by The 1983 Vampire Flick)
10 Invocation(The Devils Knocking At The Door)

Este es el cuarto disco que posteamos de Nosferatu. Si aún no habías escuchado nada de ellos, lo mejor es que comiences con el albúm Rise, de 1993. Todo un clásico. Luego, y si te gusto, te permito continuar con el resto que puedes encontrar en los siguientes links:

Rise 1993
Legend 1996
Lord of the Flies 1998

 

Artist: Nosferatu
Album: Lord Of The Flies
Label: Cleopatra
Catalog#: CLP 0141-2
Format: CD
Country: UK
Released: 1998
Genre: Rock
Style: Goth Rock
Bitrate: 192 kbps.
Size: 56 mb.
Server: Mediafire
Web: http://officialnosferatu.co.uk/
Myspace: http://www.myspace.com/officialnosferatu

Tracklist:

01.Torturous (4:35)   
02.Ascension (5:18)   
03.The Tempest (2:55)   
04.Witching Hour (6:24)   
05.The Gauntlet (4:27)   
06.Six Feet Below (4:08)   
07.Darkness Brings (7:12)   
08.Lord Of The Flies (5:38)   

Credits
Bass, Engineer - Doc Milton*
Drums - Rat Scabies (tracks: 1, 2, 4)
Guitar [Lead] - Damien DeVille
Vocals - Dominic LaVey

Notes
Recorded and mixed at The House In The Woods, Bletchingley, Surrey during August and September 1997.



Reseña:


Nosferatu es una banda que ha soportado muchas pruebas y tribulaciones en su carrera. Este CD, cuenta con la adición de Rat Scabies en la batería. Esta banda ha estado plagada de cambios de alineación que puede haber confundido a sus aficionados, sin embargo, han ofrecido durante casi 20 años música oscura deliciosa, para llenar nuestras vidas macabras y lo que es mejor, todavía siguen destilando melodías. En su Myspace ya se puede ver algún sampler de lo que se viene en el 2010. En caso de que el lector se pregunte, donde pueden conseguir bastante información de esta banda, les comento que las letras de toda la música de Nosferatu está disponible en su sitio web y es una visita recomendada.

Tortura se abre con los acordes de piano y a los segundos el puntapié inicial con Rat Scabies en batería y Damien DeVille guitarra rítmica bailable que es puramente embriagadora. Se describe cómo "todos estamos de pie para enfrentar el mañana, durante demasiado tiempo hemos estado solos". Un himno gótico que se esfuerza más allá de la oscuridad.

Ascensión tiene un sabor más fuerte de rock metal. "Sobredosis de oscuridad en los pasillos de fuego"..., "ella es mi ascensión, mi suicidio lento ... mañana persecución, hasta que no queda nada dentro." La voz reverb de Dominic LaVey se presta muy bien a la agonía de este corte.




La tempestad, comienza con un suave sonido de las olas del océano y se despliega a la electrónica angelical que envuelve la voz principal. Nos reunimos con los labios venenosos de nuestro afecto, en lo que se presenta como una canción de amor oscuro.

Witching Hour comienza con una melodía simple de piano que desgarra con una barra de acordes de guitarra que te atrae de un sueño. Un surco de percusión lenta nos desafía a no parar y a bailar, ya que asciende a un ritmo aún más rápido. Esta canción tiene uno de los estribillos corales más tenaces, "Establezca su espíritu libre, ven al cielo hacia mí, cede a la locura, de esa hora"...

The Gauntlet, una vez más utiliza letras provocativas, utilizando un mid-tempo de duro rock y sigue Six feet below que es un testimonio de la delgada línea entre el amor y el odio.

Darkness brings, angelical y etérea se abre con un efecto de viento y los acordes de piano de menor importancia. Una vez más, la banda te atrae de un ensueño con exasperantes tambores y acordes de guitarra a bailar en medio de la oscuridad. La canción es honesta, reflexionando sobre lo que nos han enseñado a creer sobre el mundo que nos rodea y la realidad de lo que experimentamos.

Lord Of The Flies utiliza "espeluznantes" acordes con notas bajas correctamente colocados y pomposa orquesta tejida para mayor tensión dramática. La canción es más bien instrumental, con una línea lírica breve.



Nosferatu, con una imagen de encaje y terciopelo, se mantiene en la vanguardia del underground gótico. La banda toma las emociones humanas y las mezcla con los tonos más poéticos y macabros alrededor de ellos para deleitarnos en una producción casi teatral de nuestras propias pesadillas. Este CD es un poco más difícil que los trabajos anteriores y mi única queja es que a veces las voces estan algo ocultas por un trabajo de guitarra bastante heavy.  Nosferatu no se puede comparar a ninguna otra banda, en mi opinión, ya que tienen su propio sonido y originalidad que algunos pueden tratar de desviar. Si te gusta el rock gótico con un ritmo fuerte y hábil, letras macabras, entonces esta es una banda a buscar. Que lo disfruten.

Artist: Siglo XX
Album: Under A Purple Sky
Label: Play It Again Sam [PIAS]
Catalog#: BIAS 145 CD
Format: CD
Country: Belgium
Released: 1989
Genre: Rock
Style: New Wave

Tracklist:

01.Baby Divine (3:52)    
02.When Will It Be Me (4:07)    
03.I Send You My Tears (3:59)    
04.Untouchable Flame (3:55)    
05.Body Meets Body (3:44)    
06.Alice (3:27)    
07.Vanity Lane (3:14)    
08.City In Dust (3:16)    
09.Summers Die (4:48)    
10.Waiting For A Friend (3:29)

Reseña:

Bueno, ahora vamos con el último albúm de estudio editado por Siglo XX que se titulo "Under A Purple Sky".
¿Qué sonido tiene esta banda? Bueno, la he visto a menudo clasificada bajo el nombre de "coldwave". A decir verdad, su material más antiguo, efectivamente, suena muy coldwave como Poesie Noire, otra banda belga. Pero, el disco "Bajo un cielo púrpura" que tambien fue lanzado en los EE.UU. y Canadá (WaxTrax) nos muestra otra cara de Siglo XX con un sonido que evidentemente fue sometido a un cambio dramático. Las primeras pistas rememoran en cierto modo el sonido de sus anteriores discos, pero el resto del álbum es bastante parecido a Nick Cave and The Bad Seeds de la misma época (piense en "The Good Son" y "Henry's Dream" y obtendrá una buena idea). Así que si eres un fan de Nick Cave como yo, entonces probablemente te va a gustar este álbum. En cuanto a las primeras pistas en este álbum, así como gran parte de su material, una comparación con Joy Division y The Chameleons no esta muy lejos de sus influencias.

No creo que este álbum vaya a demandar mucha atención hoy en día, especialmente teniendo en cuenta el hecho de que fue lanzado hace casi 20 años, pero sin duda vale la pena comprarlo si eres un fan de la banda y sus sonidos oscuros y melancólicos, aunque en este disco la agrupación intenta ser mas accesible a otro tipo de público


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Artist: Ataraxia
Albúm: Strange Lights
Country: Italy
Year: 2009
Format: CD, Reissue (Original release 2005)
Style: Neoclassical, Neofolk, Medieval, Ethereal
Bitrate: MP3 CBR 320 kBps
Size: 94.98 Mb
Server: Mediafire




Tracklist:

01. Shelmerdine 04:09
02. Bonthrop 05:58
03. Tu es la force du silence 03:13
04. Ophelie 05:55
05. Faust in una sala maledetta 02:19
06. Seas of the Moon 03:20
07. Les Tisseuses Lunaires 04:05
08. Veules Les Roses 06:06
09. Fuga Trionfale 03:09
10. Oduarpa 05:01
11. Medusa 02:34
------------------
Total Time: 45:39

El álbum que tenemos entre manos no es una novedad. Se trata de un relanzamiento de Ataraxia, de su aporte en el split del 2005 que constaba de dos CDs denominados “Strange Lights” a cargo de Ataraxia y “Logos” de Autunna et sa Rose. Entrando a diseccionar el disco, cabe decir que se ha grabado en acústico con base de piano y guitarra, aunque a veces aparecen otros instrumentos como la flauta para aderezar las canciones. Los temas de Ataraxia no son nuevos y cuenta con versiones de temas ya clásicos como "Bonthrop" y "Shelmerdine" del apreciado MCD “Orlando” y que tampoco son fáciles de encontrar.

Otro pequeño tesoro es “Les Tisseuses Lunaires” extraído de una de sus primeras maquetas: “Arazzi”. También destacable por su cierta rareza es “Veules les Roses” de su MCD “Des paroles planches”. El resto son de sus álbumes clásicos: “Lost Atlantis”, “Symphonia sine nomine”, “La Malediction d’Ondine”, etc.

Poco hay que añadir para los que conocen a Ataraxia, pero para los nuevos se puede decir que es uno de los grupos más reputados de la escena Neoclásica, con una Francesca que es un prodigio de voz, de registros tanto graves como agudos, que va acompañada de Vittorio Vandelli a la guitarra y de Giovanni Pagliari que se ocupa del piano. Hay un nuevo fichaje de la banda, un percusionista, Riccardo Spaggiari, que da la talla junto a estos gigantes. Son expertos en la creación de pasajes otoñales, neoclásicos, escapistas de este mundo contemporáneo con melodías increíblemente bellas y de los que recomiendo toda su discografía. Con este trabajo muestran doblemente la belleza de sus canciones al verlas desnudas, ejecutadas sólo acústicamente.

Reseñado por Pedro Ortega de Mentenebre

Artist: Cocteau Twins
Album: Tiny Dynamine / Echoes In A Shallow Bay
Label: Vertigo, Vertigo
Catalog#: COCT 7, COCT 6
Format: 2 x Vinyl, 12"
Country: Suecia
Released: 1985
Genre: Rock
Style: Darkwave, Ethereal
Bitrate: 320 kbps.
Size: 81.76 mb.
Server: Mediafire



Tracklist:

A1.Pink Orange Red        
A2.Ribbed And Veined        
B1.Plain Tiger        
B2.Sultitan Itan        
C1.Great Spangled Fritillary        
C2.Melonella        
D1.Pale Clouded White

Artist: Cocteau Twins
Albums: Eps
Country: Escocia
Genre: Ethereal, New Wave, Dream Pop, Darkwave
Bitrate: 320 kbps.
Total Size: 450 mb.

Aquí les dejó el listado de Ep´s de la discografía de Cocteau Twins que ire subiendo a este mismo post.
Por el momento comienzo con los dos primeros y luego voy sumando los demas.

Si quieres saber más de la banda: http://es.wikipedia.org/wiki/Cocteau_Twins

Artist: Los Estómagos
Album: Tango que me hiciste mal
Año: 1985
Country: Uruguay
Genre: Post-Punk
Bitrate: 128 mb.
Size: 33.50 mb.
Server: Hotfile

Tracklist:

01. Gritar
02. Ídolos
03. Amo de la noche
04. Areanistán
05. Torturador
06. Vals de mi locura
07. Fuera de control
08. Los seres vivientes
09. Ningún lugar
10. Invierno
11. En silencio

Post-Punk uruguayo... la única banda de Uruguay a la cual se le ha hecho un cd homenaje. Para la gente que le gusta Joy Division, The Cure, Bauhaus... tambien Paralisis Permanente o KK De Luxe y tambien por que no, a los que le gusta el punk con letras contestatarias.

La banda pionera de la nueva época del rock nacional uruguayo, surge en el verano de 1982- 83 en el balneario Costa Azul. Influenciados mayoritariamente por la corriente punk del Reino Unido y Estados Unidos, Gustavo Parodi (Guitarra), Fabián Hernández (Bajo) y Gustavo Mariott (Batería), buscaban un cantante para una banda en formación. Luego de cantar "Rosario" el tema de "KK de Luxe" banda punk española, en un ensayo del 3 de febrero de 1983 Gabriel Peluffo es aceptado en el grupo. De ahí en mas casi seis meses de duros ensayos, grabación de una maqueta y el esperado debut el 6 de agosto de ese año, en un baile liceal en el Centro de Protección de Chóferes de Pando. Dos meses después se presentan el Festival de la canción en la ciudad de San José. Debían presentar un tema propio y una versión. El tema propio fue "Penicilina" y la versión "Cambalache", que ganó el primer premio: grabar un simple para el sello ORFEO. Antes de cerrar el año, en diciembre se presentaron en TV en el programa Telecataplum, cantando "La barométrica" tema que integraría el simple junto a "Basta". Por diversas circunstancias, el 7 pulgadas nunca salió a la venta. La dictadura iba finalizando y durante el año 84 prepararon su primer LP. Ya influenciados por otras corrientes (mucho dark y algo de pop) "Tango que me hiciste mal" el álbum debut de 1985, marcó un hito en la historia del rock nacional uruguayo.
Es el disco que más me gusto de los cuatro que edito la banda, por tener ese toque oscuro que se denota sobre todo en los últimos temas del albúm. Mis canciones preferidas son Invierno y En Silencio con toque minimalista y sombrío. Que lo disfruten.


LOS ESTOMAGOS FUERON:

Fabián Hernández: Bajo
Gabriel Peluffo: Voz
Gustavo Parodi: Guitarra
Andy Adler: Segunda guitarra (octubre 1983- enero 84)
Gustavo Mariott: Batería (1983- 85)
Leonardo Baroncini: Batería (1985-86)
Marcelo Lasso: Batería (1986-89)